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古着——人曾經存在的佐證|藝術家「谷敷謙」

利用曾經穿過並不再穿的衣物,傳承某件物品或某人曾經存在的故事。讓我們來了解一下藝術家「谷敷謙」。

人生中不可或缺的物品之一,便是「衣物」。 你是否也有幾件因為成長、弄髒等各種原因而不再穿的古着呢?在本期中,我們想為您介紹一位以這樣的古着來製作藝術品的日本藝術家「谷敷謙」。

他所使用的技法在日本被稱為「木目込」,即把布料放在雕刻有木紋的基材上,然後用抹刀將布料的邊緣嵌入槽中。這一技法的來源可追溯到江戶時代,人們用建造寺廟時所產生的多餘木材來製作雛人偶等,由此發展為一種日本獨有的傳統技法。他使用這一技法,將有人穿過的衣物布料粘貼到基座上,創作為繪畫作品。

穀敷將衣物描述為「某人曾經擁有的人生的蛻變之物」。正因如此,他的藝術創作總是始於與衣物的主人進行對話,詮釋其曾經走過的過去和現在的人生故事。他將衣物所散發的氣味、汙漬乃至脫線等這些衣物所擁有的「記憶」以及製作和銷售衣物的品牌或設計師等內容都作為自身作品的一部分加以體現。

為什麽選用古着呢? 最初,穀敷使用自身的紡織品製作藝術作品。他開始使用古着的契機,是從長女接受心髒手術後開始的。幸運的是,女兒的生命得以挽救。然而,由於他已做好最壞的打算,曾一度對女兒得以重生的事實缺乏實感。 因此,他開始使用長女穿不下的古着製作藝術品。每貼上一片布料,便會喚起一些與長女的美好記憶,溫暖的感覺也重新回到了他的內心。 由於穀謙在20多歲時曾在服裝行業工作,他感覺自身的根源來自於「衣物」。因此,從此以後他被使用古着進行創造的魅力深深吸引。

銀座日動畫廊的個展。 某人曾經存在的佐證“古著”像瀑布一樣成排。

就這樣,他的作品製作從身邊家庭和朋友開起步,近年來逐步擴大到表達社會和時代特色的領域,並發表了眾多作品。他拓展活躍領域,不僅舉辦個展,還在新宿伊勢丹和UNIQLO TOKYO等地進行作品展示,參與國內外的藝術活動,並獲得了多個獎項。

如果您對他的作品感興趣,可在官方網站或Instagram上查看活動日程安排。歡迎親自來鑒賞傳統工藝與現代藝術的融合之美。

■DATA 谷敷謙 1983年出生。 童年是在加利福尼亞、東京和新加坡度過的。 從服飾大學畢業後,經過大型服裝製造商工作成為藝術家。 他曾多次獲獎,在國內外的展示等廣泛地活動著。 Official Website:https://kenyashiki.com/ Instagram:https://www.instagram.com/yashiki_ken/