人生中不可或缺的物品之一，便是“衣物”。 你是否也有几件因为成长、弄脏等各种原因而不再穿的古着呢？在本期中，我们想为您介绍一位以这样的古着来制作艺术品的日本艺术家“谷敷謙”。

他所使用的技法在日本被称为“木目込”，即把布料放在雕刻有木纹的基材上，然后用抹刀将布料的边缘嵌入槽中。这一技法的来源可追溯到江户时代，人们用建造寺庙时所产生的多余木材来制作雏人偶等，由此发展为一种日本独有的传统技法。他使用这一技法，将有人穿过的衣物布料粘贴到基座上，创作为绘画作品。

谷敷将衣物描述为“某人曾经拥有的人生的蜕变之物”。正因如此，他的艺术创作总是始于与衣物的主人进行对话，诠释其曾经走过的过去和现在的人生故事。他将衣物所散发的气味、污渍乃至脱线等这些衣物所拥有的“记忆”以及制作和销售衣物的品牌或设计师等内容都作为自身作品的一部分加以体现。

为什么选用古着呢？ 最初，谷敷使用自身的纺织品制作艺术作品。他开始使用古着的契机，是从长女接受心脏手术后开始的。幸运的是，女儿的生命得以挽救。然而，由于他已做好最坏的打算，曾一度对女儿得以重生的事实缺乏实感。 因此，他开始使用长女穿不下的古着制作艺术品。每贴上一片布料，便会唤起一些与长女的美好记忆，温暖的感觉也重新回到了他的内心。 由于谷谦在20多岁时曾在服装行业工作，他感觉自身的根源来自于“衣物”。因此，从此以后他被使用古着进行创造的魅力深深吸引。

银座 日動画廊的个展。 某人曾经存在的佐证"古着"像瀑布一样成排。

就这样，他的作品制作从身边家庭和朋友开起步，近年来逐步扩大到表达社会和时代特色的领域，并发表了众多作品。他拓展活跃领域，不仅举办个展，还在新宿伊势丹和UNIQLO TOKYO等地进行作品展示，参与国内外的艺术活动，并获得了多个奖项。

如果您对他的作品感兴趣，可在官方网站或Instagram上查看活动日程安排。欢迎亲自来鉴赏传统工艺与现代艺术的融合之美。

■DATA 谷敷謙 1983年出生。 童年是在加利福尼亚、东京和新加坡度过的。 从服饰大学毕业后，经过大型服装制造商工作成为艺术家。 他曾多次获奖，在国内外的展示等广泛地活动着。 Official Website：https://kenyashiki.com/ Instagram：https://www.instagram.com/yashiki_ken/